佐藤司紋（以下S）：物作りが好きな母の影響で、15歳のときに一緒に彫金の工房に行ったことが最初のきっかけでしたね。工房を運営しているご夫婦に教えてもらいながら、バングルを作っているときに、ふとこの仕事をしていくんだろうなと直感的に感じました。

S：17歳の時に御徒町にある別の工房に通って、一人前として認められるまでカリキュラムに倣って課題をこなしていきました。そうして20歳のときに大手の加工会社から工房が受けている仕事を行うようになって、4年間ほど仕事していくうちに自分のやりたい方向性が徐々に見えてきたんですよね。そこで雑誌で見つけた海外のジュエリー学校に興味を持って、偶然的にそこに通う知人の紹介で学校見学ができるということで、24歳のときに2ヶ月間海外に滞在しました。当時は純粋に好きなものを作っていただけなので、ジュエリーの世界にファッションやアートがあるなんて知らなかったこともあって、結局見学に行ったコンテンポラリージュエリーの学校の先生にまだ君は早いと言われてしまって。そこからアントワープやイタリアなどヨーロッパの学校をひと通り見学して、一旦帰国してから真剣に一年間悩んだ結果、ファッションでやってみたいという気持ちが徐々に出てきて、日本のファッションブランドに入社し、コレクションの経験を積む中で、やっぱりこの世界が好きだなと確信しました。そして退社後に〈simmon〉を立ち上げました。バックグラウンドは職人から始まったからこそ、その技術を活かしながら自分の形を表現するブランドを立ち上げたいと思ったんですよね。

和田麻里子（以下W）：〈simmon〉のコレクションを見たのは、2019年のニューヨークでした。セーフティーピンをモチーフにした天然石のピアスがとても素敵で、ぜひ展開したいと思って、帰国後すぐにご連絡しました。初めてコレクションを見せていただいた時とても衝撃を受けたのは、同じデザイナーが作ったとは思えないくらい意外性を感じたこと。もちろんブランドコンセプトが一貫していることも同時に感じたのですが、一般的にブランドが長くなっていくにつれて、次第にコンセプトに沿うように物作りをしていく傾向がある中で、〈simmon〉は今でも変わらず、どのジュエリーを見ても意外性を強く感じるブランドです。

S：ブランド立ち上げから、いろいろなものをつくりたいという考えはありましたね。基本的にコレクションラインでも量産前のサンプルは自分で作るようにしているので、ブランド初期は特に自分の得意とする技法を使いながらバリエーションのあるデザインを考えていきました。

W：今回ブライダルリングを展開するトゥモローランド 渋谷店に来店されるお客さまは、常に自分だけのものでありながら新しいものを探す方が多くて、その中でもブランドを知ってから購入する方と、知らなくても迷わず購入する方で分かれることが大半なのですが、〈simmon〉の場合は後者のお客様が圧倒的に多いのが印象的ですね。価値を分かって身につける方が多いことは、素敵だと思います。

S：ジュエリーとまったく関係ない話なのですが、僕自身、小さい頃から様々なジャンルの音楽を好んで聴いています。小中学校のときにR&Bからスタートし、そのあとクラシック、そしてシティポップの現代版であるフューチャーファンクまでジャンルにとらわれることなく全く違う音楽に親しんでいるのですが、実はR&Bやフューチャーファンクは、昔からあった曲をもとにしたり、サンプリングして作っているんですよね。そのように古くから受け継がれているものに新たな要素を取り入れるスタイルは、自分のデザイン表現とも共通しているように感じます。

W：面白いですね。